PHOTOGRAMME, Photographie argentique

LA PHOTOGRAPHIE ARGENTIQUE

"Argentique" pour les minuscules particules d'argent dans le papier.
"Photographie" art et technique qui consiste à fixer des images sur une pellicule par exposition à la lumière.

 

Pourquoi ça s'appelle une chambre noire?La chambre est rouge et non noire, car le rouge est la seule couleur qui n'a aucun effet sur le papier photosensible,la longueur d'onde de la lumière rouge est si longue que l'émulsion du papier ne  réagit pas, ou très peu. Étant donné que ce papier réagit à la lumière, il ne faut pas qu'il soit en contact avec elle, mais il faut que nous puissions voir devant nous !

 

 

 

 

Une fois notre photo prise, il faut la développer avec des chimies pour y voir quelque chose:

Le révélateur (1 minute) permet à la photo d'apparaître, d'être révélée.
Le bain d'arrêt (30 secondes) arrête l'effet du révélateur, sinon la photo deviendra trop fonçée.

Le fixateur (1 minute) fixe notre image, sinon elle sera gâchée au contact de la lumière.

 

Il est très important de laisser notre photo dans l'eau quelques minutes à la fin du processus pour enlever toute trace du chimie.

 



PHOTOGRAMME

LE PHOTOGRAMME, C'EST QUOI?

Un photogramme est une image, une photo, prise sans appareil photo. L'image se fait lorsque nous disposons des objets sur une surface photosensible, comme le papier photo. Le résultat final ressemble donc à un négatif.

 William Henry Fox Talbot (vers 1860) début du photogramme

Artiste inconnu, photogramme en couleur

 
Comment faire?

 

Non:

 

Oui:

Pourquoi? Parce les premières lettres de bois sont superposées sur un objet opaque, la lumière ne traversera pas; il n'y aura aucune différence. Par contre, sur la deuxième image, les lettres de bois sont superposées, mais elle ne sont pas complètement sur l'objet du dessous, nous verrons donc certaines parties des lettres de bois.

 

 

Donc pourquoi celui-ci peut être SUR l'objet ?

 

 

Non:

 

 

Oui:

 

Pourquoi ? Notre but est de créer une masse abstraite, une créature, un microbe, etc. Pour le projet, il est préférable de superposer et juxtaposer les objet si nous voulons obtenir cette masse.
Petit truc: Si vos objets ne touchent pas les côtés ou peu, ils auront l'air encore plus unis.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 



L'art de communiquer, Typographie

 

La typographie

 

Dans une image médiatique, la typographie ou lettrage est un élément très important, presqu'aussi important que l'image utilisée.

 

Imaginez une publicité qui a un public cible féminin L'Oréal qui utilise la même écriture  qu'une compagnie de construction !

 

   Shampoing

Ou un document médical avec cette écriture:

     Maladie

 

Ou encore une publicité de voiture Ford   qui utilise cette typographie:

    Camion

 

 

 





L'art de communiquer, Appréciation

APPRÉCIATION

 

 

 

 Faire un croquis de l'oeuvre

Quel est le thème de la publicité?

Quels éléments te permettent de trouver ce thème?

Qu'est-ce que l'artiste veut transmettre comme message?

À quel public cible l'affiche est-elle destinée?

Si tu pouvais changer quelque chose à l'image, que changerais-tu et pourquoi?

 

 

 

 

Keith Haring

 

Ariste américain né le 4 mai 1958, son père était dessinateur de BD. En 1978, il déménage à New-York et s'incrit à l'école des Arts-visuels. Il choisit la rue comme support d'expression, principalement le métro de New-York où il utilise les affiches publicitaires qui ne sont pas utilisées au début des années 80.

 

 

Les espaces étaient noirs et il dessinait avec de la craie blanche dessus, il devaient faire ses dessins très rapidement pour ne pas se faire prendre par la police. Il aborde souvent la mort, la sexualité et la violence à travers un rendu simple, presque enfantin.

 

 En 1988, il apprend qu'il a le sida et s'implique dans la sensibilisation à cette maladie, il utilise sa célébrité au profit de cette cause. Dans ces années, le sida fait peur à beaucoup de gens, c'est un sujet tabou, ils ne connaissent rien de la maladie et les homosexuels sont souvent visés par les préjugés. En 1989 il créer la Keith Haring Foundation, d'où l'affiche avec les trois personnages.

 

Il meurt en 1990 des complications de sa maladie.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 



L'art de communiquer

L'AFFICHE

La publicité est une forme de communication, dont le but est de fixer l'attention d’une cible visée afin de l'inciter à adopter un comportement souhaité : achat d'un produit, élection d'une personnalité politique, incitation à l'économie d'énergie, etc. 

Informer Persuader Divertir

 

 

Les différents moyens utilisés:Organisation: suppression, reformulation, substitution

 

 

 

Construction: altération, contresens

 

 

 

 

 

Succession:  suite temporelle

 

 

 

Trouvez les messages communiqués par les publicités suivantes:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 



"Elle, c'est ta meilleure!" Exercice

À quel point l'expression faciale est-elle représentive de nos émotions?

 

En regardant les images suivantes, essayez de touver les émotions ressenties par les figurants:

 

 

1





 

 

 2



3

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 Réponses:

1- Cette photo a été prise le 11 septembre 2001, lorsque George W. Bush apprend ce qui est arrivé au centre-ville de New-York.

2- John Lennon et son épouse Yoko Ono font un "Bed-in" pour protester contre la guerre et encourager la paix. La scène se passe à Montréal en 1969, durant la la guerre du Viêt Nam (1955-1975). Le "Bed-in" dura 8 jours.
La chanson "Give peace a chance" : https://www.youtube.com/watch?v=0yU0JuE1jTk

3- C'est une photo de Barack Obama qui vient tout juste d'être élu pour une deuxième fois, nous pouvons lire la fierté et la reconnaissance dans son visage.



 

 

 

 

 

 

 



"Elle, c'est ta meilleure!" Inspiration

"Elle, c'est ta meilleure!"Inspiration

 

 

C'est quoi exactement, une expression faciale?

 

http://fr.wikipedia.org/wiki/Expression_faciale

Les expressions faciales sont très importantes dans le non-verbal, c'est presqu'aussi efficace que la parole.
"Durant la seconde moitié du 19em siècle, le neurologiste Duchenne de Boulogne réalise une série d'expériences sur l'expression faciale de l'émotion. Il utilise la photographie et la stimulation électrique des muscles du visage pour mettre en évidence les mouvements associés à l'expression des émotions"

 

http://www.daniellaberge.net/grooming/beautyexpressions1f.htm

"Les primates ont davantage développé leurs muscles faciaux que tout autre type d'animal.
Ces muscles sont contrôlés directement par le système nerveux et expriment leurs émotions.
Voilà pourquoi les expressions faciales représentent le mode de communication le plus naturel. Elles sont également comprises inter-culturellement.
Par la suite, le cerveau les prend en charge, nous pouvons alors parler d'expressions involontaires et volontaires.
Les primates, en évoluant, se sont éloignés des signaux olfactifs pour se tourner vers les visuels. Alors, ils utilisent beaucoup leur visage pour transmettre leurs sentiments."




Avant même que notre cerveau ne puisse exprimer en paroles nos sentiments, notre visage est déjà au travail!

 

 

 

 



Elle, c'est ta meilleure! Appréciation

Apprécier

 

 

Réaction initiale
Comment te sens-tu en regardant cette oeuvre?

 

Description

Qu'est-ce que tu vois au niveau du personnage?
Est-ce que tu peux voir des formes dans l'oeuvre (si oui les nommer)?
Quelles couleurs vois-tu?
Quelles sont les couleurs primaires et secondaires présentes?
L'oeuvre est-elle figurative ou abstraite?

Analyse

Comment l'artiste a-t-il utilisé la couleur et quels en sont les effets?
Comment l'artiste a-t-il utilisé la ligne?
Les formes géométriques donnent-elles une impression de mouvement et pourquoi? 

 

Interprétation

Quelle est, selon vous, le sujet de l'oeuvre?

Quelle est sa signification?

 

Informations contextuelles

 

Jugement

Est-ce que vous aimez cette oeuvre et pourquoi?

 

Si vous pouviez y changer quelque chose, qu'est-ce que ce serait?

 

 Après avoir reçu les informations sur l'artiste et le contexte de l'oeuvre, comment votre vision a-t-elle changée?

 

Pourquoi cette citation de Picasso est-elle bien représentée dans le cubisme "Je peins les choses comme je les pense, pas comme je les vois"

 

Informations contextuelles

Titre de l'oeuvre: La femme qui pleure
Année: 1937
Artiste: Pablo Picasso
Format: 60x49 cm
Médium: huile

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

PABLO PICASSO en quelques mots

Pablo Picasso (1881-1973) est un artiste peintre, mais aussi dessinateur et sculpteur. Connu de tous, il est l'un des artistes les plus populaires du XXe siècle et principal fondateur du cubisme en 1907 avec son ami Georges Bracque. Il dira "Je peins les choses comme je les pense, pas comme je les vois"

 

LE CUBISME en quelques mots

 

Dans ce courant artistique, ces artistes voulaient se défaire de la traditionnelle peinture qui représente fidèlement, trop fidèlement, le réel. Une toile devrait être une surface plane en 2D.Ce courant a permis à plusieurs autres artistes de développer différents mouvements tout au long du XXe siècle. Son origine proviendrait d'une lettre écrite par l'artiste Paul Cézanne qui disait « Traitez la nature par le cylindre, la sphère, le cône, le tout mis en perspective, soit que chaque côté d'un objet, d'un plan, se dirige vers un point central. »

Les oeuvres cubistes, allant à l'encontre des Règles de l'art, était refusées des Salon (endroit d'exposition pour l'élite, les oeuvres étaient sélectionnées par un jury), comme celle de Bracque.

 

Henry Matisse, membre du jury, déclara "À mon souvenir c'est Braque qui a fait la première peinture cubiste. Il avait rapporté du Sud, un paysage méditerranéen qui représente un village côtier en vue plongeante. Pour donner plus d'importance aux toits, qui étaient peu nombreux, […] de manière à les rendre lisibles dans le paysage […] il avait continué les signes qui représentent les toits par des lignes qui entraient dans le ciel et les avaient peintes dans le ciel. C'est vraiment la première peinture qui constitue l'origine du Cubisme et nous la considérions comme quelque chose de radicalement nouveau pour laquelle nous avions de nombreuses discussions."

 

LA FEMME QUI PLEURE

Cette oeuvre, qui apparaît 30 ans après le début du cubisme, est un portrait de Henriette Theodora Markovitch (1907-1997), fille d'architecte surnommée Dora Maar. Cette femme était une artiste de Paris, mais aussi la muse et l'amante de Picasso de 1935 à 1946. L'oeuvre représente Maar souffrante et inquiète, non seulement Picasso l'a peinte ainsi, mais dans ses autoportraits elle se représente souvent de la même manière.

 

 

 

 

 

 

 

 



Projet "Elle, c'est ta meilleure!"

Projet "Elle, c'est ta meilleure!"


Comment nos expressions faciales traduisent-elles nos émotions?
Est-ce que les expressions faciales signifies la même chose partout dans monde?


Tu seras invité à répondre et réfléchir sur ces questions à travers un visage très expressif , figé avec du tissu et du plâtre. Une fois la base du visage sèche, tu devras utiliser les plis du tissu pour peindre un visage, ton personnage aura alors une expression faciale très prononcée et peu conventionnelle!

 

Ton masque sera plus grand, mais voici un prototype:


Sans couleur, la base

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 



PROJET EXPO 67 Perspective

La perspective

 

La perspective est la façon dont tu vois un paysage, un objet ou autre dépendemment de l'endroit où ton oeil se trouve. Elle peut être en diminution, cavalière, avec un ou deux points de fuite, etc.

 

Mais pour ce projet, nous nous intéresserons à la perspective avec un seul point de fuite.

 

 

Question: Comment s'appelle la ligne que tu vois qui sépare le ciel de la terre lorsque tu regardes au loin ?

Question : Pourquoi vois-tu cette ligne?

 

 

 

 

 

Qu'est-ce qu'un point de fuite?

 

C'est le point de rencontre de deux lignes parallèles selon notre regard, le point de fuite est toujours à la hauteur des yeux.

 

Par exemple, des rails de chemin de fer:

 

As-tu d'autres exemples?

 

 

 

 

 

 

Comment faire cela sur papier?

 

Exercice de base 1

 

 Exercice de base

 Exercice de base

 

Sur une image choisie, tracer les lignes et elles se rencontreront.

 

 

 



 

 

 

 

PROJET EXPO 67 Apprécier

Architectes, artistes

 

Frank Lloyd Wright

 

Américain, 1867-1959 

Architecte derrière les Prairie Houses, construites de façon horizontale pour s'intégrer au paysage. Il est aussi le créateur des maisons usoniennes, qui sont petites et en harmonie avec l'environnement où elles se trouvent. L'Institut des architectes américains fait de lui en 1991 le plus grand architecte américain de l'histoire.

 

Pour plus d'informations sur son travail, cliquez ici !

http://fr.wikipedia.org/wiki/Frank_Lloyd_Wright#

 



Prairie Houses

 

 

 

Fallingwater house, Pennsylvanie 1936

 

http://www.discoveramerica.ca/fr/usa/experiences/p/pennsylvania/fallingwater.aspx

 

"Wright développe son style, s'inspirant de formes géométriques, comme le cercle, le carré, le triangle, le rectangle ou l'hexagone. Il varie l'utilisation des matériaux, préférablement locaux, les méthodes de construction, les couleurs et les textures. Il affirme son souci de concevoir ses maisons en fonction du site où elles sont construites. Il joue avec les éléments naturels du paysage, l'eau, les rochers, les arbres, la végétation, les reliefs, allant souvent jusqu'à incorporer l'aménagement paysager dans les plans qu'il remet à ses clients. En faisant de la nature le thème sous-jacent de toute sa création, il se distinguait des chefs de file de l'architecture moderne qui s'efforçaient d'élaborer une architecture représentative de l'ère de l'industrie et de la machine.

 

 Construite directement sur le rocher où Edgar Kauffman, propriétaire, aimait pique-niquer, la maison offre une superposition de balcons en porte-à-faux surplombant la rivière attenante. Les angles sont arrondis pour mieux refléter les formes naturelles environnantes. Un escalier mène à une petite plateforme directement au-dessus de la rivière. "

 

http://fr.wikipedia.org/wiki/Frank_Lloyd_Wright#

Répondre aux questions suivantes sur une feuille
Nom de l'oeuvre
Année
Artiste

 

Faire un croquis de l’œuvre dans un encadrer.

 

1-À partir de votre réaction initiale et de ce que vous avez observé dans l’œuvre quel est, selon vous, le sujet de l’œuvre?

 2- Identifier différents matériaux qui y sont présents (ex : pierre ).

 3-Nommer des mots présent dans le langage plastique qui se retrouvent dans l’œuvre (ex : texture).

 4-L’artiste a-t-il travaillé à partir d’un questionnement, d’une observation, de mémoire ou

d’imagination? Pourquoi?

 5-Selon vous, comment l’artiste arrive-t-il à communiquer le sujet de son œuvre ?